Exhibitions in London -- Part 2

The 239th Royal Academy of ArtSummer exhibition
Royal Academy of Arts - Main Galleries
11 june - 19 August 2007

D'après ce que j'ai pu lire deci-delà, la Royal Academy’s Summer Exhibition est l'une des plus vastes et un des plus anciennes (la première date de 1768) expositions ouvertes d'art contemporain (et dans le monde), rassemblant chaque année des artistes établis (par exemple Anselm Kiefer, précédemment exposé à la Monumenta 2007 organisée au Grand Palais) ou inconnus (pour ce qui me concerne, et je l'avoue sans honte aucune, la quasi intégralité des autres).

Cet évènement draine une foule impressionnante de visiteurs (150 000 l'an dernier) venus admirer un grand nombre d'œuvres (1200 sélectionnées en comité sur 9000 présentées) dont une majorité sont à vendre (avis aux collectionneurs: repérez les gommettes oranges et vous aurez une idée 1/ du succès de telle ou telle œuvre 2/ subsidiairement, du plus ou moins mauvais goût des visiteurs. Ceci dit, si vous êtes tenté, vous pouvez consulter ce guide).

L'exposition des oeuvres est répartie sur une dizaine de salles. Il est particulièrement difficile de relater avec fidélité et de façon complète l'intégralité de l'exposition du fait de l'importance de la taille de cette dernière (j'excuse ainsi d'office l'incomplétude, voire l'inexactitude, de mes dires)

Donc je ne vous parlerai que de quelques unes qui ont bloqué mon regard (Je crois que c'est une chose très recherchée en ce bas monde - quelquechose / quelqu'un / quelque part qui arrêterait et capterait votre regard, votre esprit glissant impunément sur l'existence)

Salle 1: j'ai bloqué sur une oeuvre de Simon Periton, à la fois sombre et légère - comme un nuage de cendre sanguine: Weathervane -- Girouette (superposition de la silhouette d'un portrait de la reine avec une nature morte -- branches et feuillages).

Salle 2: Je suis restée à contempler un tableau nommé Life is full of pleasant gifts and surprises, You know!, de Fiona Rae. J'aimais beaucoup le contraste entre la dominante grise, sévère, et les petites figures enfantines (contraste que l'on pouvait retrouver chez Chiho Aoshima) . Je crois que ça illustre beaucoup des paradoxes que nous pouvons parfois receller. Pour d'autres oeuvres de l'artiste, jetez un coup d'oeil ici.

Salle 3: Perennial Winter, de Hannah Maybank, m'a également beaucoup séduite par son aspect onirique, un univers de reine des glaces où les ailes d'anges (en relief) flirtent avec des fantomes végétaux. La disposition des motifs est telle qu'elle évoque (à mon sens) un miroir ou un cadre ovale, où tout un chacun viendrait exposer/mirer le reflet de son âme. Très poêtique et très touchant.

Voici les trois que je retiendrai et dont la contemplation a trouvé chez moi une certaine résonnance. Beaucoup d'autres m'ont aussi plu, et sont incontestablement de grandes réussites, mais sans me toucher autant.

A titre de digression je vous avouerai que si vous ne vous êtes jamais arrêté devant quelque chose qui vous absorbait à un point tel que vous la sentiez pousser en vous comme un lierre ou une vigne vierge, grimper et faufiler entre les pierres de vos murailles intérieures ses tentacules fragiles, puis y grandir jusqu'à les fendre, vous ratez une expérience très troublante.

Outre la peinture et la photographie, vous pourrez admirer les maquettes architecturales plus ou moins audacieuses de divers projet, comme la (future?) bibliothèque de Prague (qui est d'ailleurs loin de faire l'unanimité), et d'autres choses que vous aurez précédemment pu admirer à l'occasion d'une Fiac (les chiffres dans la piscine).

Vraiment chouette, profitez en si vous passez dans le coin :)